Peamised erinevused: muusikalid, mida nimetatakse lihtsalt muusikaliteks, on teatri stiil, milles lugu jutustatakse dialoogide, näituste, laulude ja tantsude abil. Ooperid on kunstivormid, kus muusikud ja lauljad ühendavad teksti (libretto) ja muusikalise skoori, et jutustada teatri teatris.

Muusikaliste ja ooperi erinevate vormide olemasolu on olnud juba iidsetest aegadest. Idee jutustada lugu muusika, luuletuse, teksti ja või toimimisega on olnud alates tsivilisatsiooni olemasolu. Muusikud ja ooperid on kaks erinevat tüüpi kunstivorme. Kuigi tänapäeval on musikaalide ja ooperite vahelised jooned hägused, on need kaks erinevat kunstivormi.

Muusikalid, mida lihtsalt nimetatakse muusikaliteks, on teatri stiil, milles lugu on jutustatud dialoogide, näituste, laulude ja tantsude abil. Kuigi traditsioonilisi musikaale nimetatakse lavastuses mängitud mängudeks, sisaldavad kaasaegsed muusikalid ka filme ja telesaateid, mis sisaldavad kõiki nelja, et jutustada. Muusika keskendub peamiselt dialoogidele ja tegutsemisele, et rääkida lugu, kasutades lugu ja tantse, et toetada lugu ja edastada tundeid. Mõnikord võivad muusikalid hõlmata ka kogu loo laule. Esineja muusikal on esmalt näitleja ja seejärel laulja ja tantsija.

Muusikapalad on kohandatavad ka keeles; tähendus sõltuvalt riigist, kus neid mängitakse, on muudetud, nagu näiteks Ameerika Ühendriikides esitatavad mängud esitatakse inglise keeles, samal ajal kui Itaalias mängitakse itaalia keeles, kuigi mäng oli algselt kirjutatud Saksa keeles. Muusikalised laulud, muusika ja tantsud põhinevad populaarsel muusikal, populaarsetel tantsustiilidel ja kaasaegsetel dialoogidel. Näitlejat, kes on võrdselt saavutatav näitlemisel, laulmisel ja tantsimisel, peetakse „kolmekordseks ohuks”.

Ooperid on kunstivormid, kus muusikud ja lauljad ühendavad teksti (libretto) ja muusikalise skoori, et jutustada teatri teatris. Opera ühendab ka palju kõneldava teatri elemente nagu näitlemine, maastik ja kostüümid. Lugu edastamiseks võivad ka ooperid kasutada dialooge ja tantse. Erinevalt muusikalidest, mis võivad tulla ka filmide ja televisiooni vormis, esitatakse oopereid alati otseülekande ees ooperimajas, kus on orkester või väiksem muusikaline ansambel.

Ooperi põhirõhk on laulmine, esineja on eelkõige laulja ja seejärel näitleja või tantsija. Kõige sagedamini kasutavad ooperid laulmist ja näitlemist, kuid väga vähesed erandid nõuavad dialoogi ja tantsimist. Ooperite ooperid on koolitatud klassikalised lauljad. Operasid lauletakse ka selles keeles, mida nad algselt kirjutasid ja mida nad ei muuda vastavalt nendele riikidele, kus neid täidetakse. On erinevaid oopereid, nagu itaalia ooper, saksa-ooper, vene ooper, prantsuse ooper, ja inglise keele ooper.

George Gershwini, Leonard Bernsteini ja Stephen Sondheimi teoseid nimetatakse nii muusikaliseks kui ka operatiliseks tootmiseks. Mõnedes lugudes või stiilides on mõlemad tootmisstiilid olulised ja need on lisatud loo edastamiseks.

	Muusikaline	Opera
Määratlus	Muusikal on teatri vorm, mis hõlmab lugu rääkimist dialoogide, laulude, tantsu ja näituse abil	Opera on kunstivorm, kus lauljad ja muusikud räägivad lugu kasutades teksti (libretto) ja muusikalist skoori
Ajalugu	Muusika teatrid pärinevad iidsetest Kreeka teatritest, kus muusika ja tants kuulusid 5. sajandi eKr.	Jacobo Peri "Dafne", mis on kirjutatud aastal 1597, loetakse esimeseks ooperiks. See oli kirjutatud katses taaselustada klassikalist kreeka draamat, osa renessansist
Päritolu	Kreeka teatrid	Sõna „ooper“ tähendab tööd itaalia keeles
Fookus	Toimimine, dialoogid ja laulmine	Laulmine
Keel	Seda saab kohandada erinevatesse keeltesse	Tavaliselt lauldakse seda selles keeles, mis oli kirjutatud
Tüübid	Teater, filmid	Itaalia ooper, saksa keele ooper, prantsuse ooper, inglise keele ooper, vene ooper jne